Odires Mlászho: Desempacando la Estructura Paradójica del Lenguaje
Enciclopedia Britannica from the series Livros Esqueletos, 2014
Pastas recortadas de la Enciclopedia Británica para Niños (rojo)
Odires Mlászho es un artista de transformación. Más allá de la simple descontextualización, el artista se enfoca en transformar las imágenes, palabras y objetos. Íntimamente influenciado por la fotografía, literatura y poesía, sus creaciones buscan expandir la limitada categorización que sufren los hábitos sociales –ya sea destruyéndolos o transformarlos– para crear nuevas formas de vida a partir de una perspectiva completamente diferente.
Dentro de la producción artística de este artista, objetos se convierten en fotografías, textos se transforman en imágenes y libros en esculturas: nada permanece en su mismo sitio. A través de su obra, el artista comprueba que las cosas no son lo que parecen y que después de su destrucción, éstos pueden ser re-creados y re-utilizados en estructuras nuevas. Su obra nos ofrece la oportunidad de entrar a un mundo completamente nuevo a partir de percepciones orgánicas: a pesar de que se trata del mismo mundo y que todos los elementos originales siguen ahí, éste es un mundo transformado.
Nacido en 1960, Mlászho ha sido considerado como un inventor, ya que con cada nueva serie, aparece una nueva técnica. Incluso su nombre es símbolo de su personalidad transformadora. Nacido como José Odires Micowski, decidió unir el nombre de sus influencias artísticas más fuertes, Max Ernst y László Moholy-Nagy, para convertirlo en un nuevo apellido: Mlászho. Este anagrama indica el giro que retoma a partir de estos dos personajes de la historia del arte y su preferencia por el uso del fotomontaje.
Este artista Brasileño inició su carrera artística dentro del campo de la literatura. Inicialmente deseaba ser un poeta, y sus primeras obras fueron poemas; sin embargo, estos no eran piezas regulares, sino lo que él llama “poemas elásticos”. Esta nueva estructura literaria que contenía palabras inventadas, las cuales al ser leídas en voz alta sonaban a forma de mantra.
La apropiación de imágenes olvidadas o escondidas dentro de libros antiguos y su reconstrucción, son temas centrales dentro de la poética del artista. El libro como principal objeto de manipulación, el artista transforma enciclopedias, monografías, publicaciones y compendios botánicos en libro-esculturas.
Los libros alterados de Mlászho son extensiones lógicas de sus collages, en los cuales experimenta con técnicas como cortar o transferir imágenes y materiales. El artista dobla, tuerce, recorta, secciona o pandea enciclopedias y manuales para crear nuevos objetos arcanos.
Enciclopedia Britannica from the series Livros Esqueletos (2014) está creada a partir de varios volúmenes de la Enciclopedia Británica para niños. Sus portadas, páginas y contraportadas han sido recortadas por el artista, conservando solamente las estructuras exteriores y esquinas de la forma inicial. En esta obra, los masivos volúmenes de la enciclopedia han sido desfigurados, alterados y transformados para crear nuevas libro-esculturas. Mlászho desempaca el contenido formal de cada libro y busca atraer la atención a hacia una estructura del lenguaje. En Britannica from the series Livros Esqueletos (2014), el artista abre una investigación epistemológica para revelar la estructura interna del conocimiento.
Exhibición de Skelleton Books de Mlászho en Carmen Araujo Gallery.
En Britannica from the series Livros Esqueletos (2014), Mlászho no utiliza libros por su materialidad, sino que cede su materialidad como objetos. Es decir, en esta pieza, el artista busca expandir el lenguaje del collage hacia la tercera dimensión. Odires Mlászho interfiere directamente sobre la arquitectura que constituye cada libro, creando agujeros, cortes y huecos que pueden ser leídos como empaques idóneos para el propio lenguaje del artista.
Entre las exposiciones individuales más recientes del artista se incluyen: Prize MASP 2013 (Artist of the Year 2012–2013), Museu de Arte de São Paulo; la 55th Venice Biennale; y Zero Substantivo, Galeria Vermelho, São Paulo (2013).