Cooling system 6 (for global warming), 2019 Vidrio, madera

El mundo en el que vive la artista francesa Laure Prouvost está lleno de fantasías y fábulas y pretende alcanzar a su público a través de la imitación de esas fábulas. Algunos pueden percibir su trabajo y el relato de estas fábulas como mentiras, ya que a menudo es nombrada “la tramposa del mundo del arte”. Pero lo que uno puede decir con certeza es que lo que retrata tiene una resonancia universal y es capaz de crear una instalación inmersiva y actuaciones que profundizan tanto en la ficción como en la realidad. Por lo general, combina una amplia gama de medios que incluyen performance, video y escultura, que a menudo están llenos de poesía y humor.

Este año, a la artista francesa se le encomendó ser la representante del pabellón de Francia y ahora es la tercera mujer en encarnar este papel en un sitio tan histórico. Ganadora del Max Mara Art Prize for Women en 2011 y Turner Prize en 2013, sus piezas inspiradas encienden la discusión y juegan sobre la naturaleza encantadora del mundo. Prouvost es conocida por adoptar un enfoque intuitivo y corporal para el conocimiento y el dibujo del día a día. Recientemente, ella comentó a Artnet News que, “tenemos que cuestionar todo en la historia”. Cuando se le preguntó acerca de sus sentimientos sobre la situación política actual en Europa, comentó que “Es un momento interesante. Hay muchas ideas y deseos a los que podemos aferrarnos, pero hay muchas cosas que podemos cuestionar y también reinventar”[1]. Esta nota de optimismo se puede reinterpretar en su trabajo como si se tratara de temas polémicamente perjudiciales que tiene la capacidad de trascender en lo místico.

El proyecto visualizado en la Bienal de Venecia 2019 tiene el título: Deep See Blue Sur-Rounding You / Vois Ce Bleu Pro-Fond Te Fondre, donde claramente hace referencia a nuestros océanos contaminados. El núcleo del pabellón incluye un viaje ficticio de París a la ciudad de Venecia, y cuenta con doce personajes, entre ellos un rapero, un bailarín, un flautista, un sacerdote, un maestro de karate y un mago. La última adquisición de la colección Adrastus Cooling system 6 (for global warming) (2019), es un performance que enriquece y desarrolla los temas de calentamiento global y conflicto global en esta instalación. Prouvost escribe en una conversación con la curadora del pabellón, Martha Kirszenbaum,

“Tuve la idea del pulpo como metáfora de los orígenes de nuestro planeta y, como seres humanos, del desarrollo de nuestros sistemas nerviosos. Mi proyecto para el Pabellón de Francia ofrece una inmersión metafórica en el estómago de una especie de animal tentacular desconocido, para descubrir quiénes somos”.[2]

Cooling system 6 (for global warming) (2019), hecho en continuo de esta idea, es una representación de una figura vestida con un traje de color neutro con diseños renacentistas pintados en ella. La figura permanece anónima mientras una máscara de acuarela pintada con pequeños rasgos, pero reconociblemente una cara humana, cubre su rostro. Esto hace referencia a la responsabilidad humana y su papel fundamental en el “Sistema de refrigeración” para el planeta. La obra de arte que sostiene el artista es una estructura en forma de paraguas con un palo largo y tubos que brotan desde la parte superior. Una característica prominente de este trabajo se puede ver en la parte superior del eje y debajo de los tentáculos verdes con forma de tubo, pechos grandes con pezones rojos. La palabra ‘Boobs’ es una palabra prominente para Prouvost, en su programa en Amberes, que se llama Am-Big-You-Us Legsicon, lanzó un diccionario como catálogo que se lee como una enciclopedia surrealista. En esta enciclopedia, debajo de cada palabra invitó a diferentes autores a crear nuevas definiciones, géneros e historias para las palabras. Las tetas a menudo también aparecen en su trabajo, incluso firmando la introducción de su libro “All the very breast, Laure Prouvost.”[3] En Cooling system 6 (for global warming) de 2019, los senos y los tentáculos parecen formar parte de un sistema de rociadores y de una manera humorística mientras el agua rocía a través de los numerosos pezones, como en su show Ring, Sing and Drink for Trespassing en el Palais de Tokio.[4]

Detalle Cooling system 6 (for global warming), 2019
Imagen cortesía de Carlier Gebauer Gallery.

“Pulpo” es otra palabra que se puede encontrar en el diccionario y, como se mencionó antes, señala una metáfora para el planeta. “Me gusta esta metáfora”, dice ella. “El pulpo es la mente o cerebro más antiguo de este planeta. Con sus brazos, ella toca y piensa muchas cosas al mismo tiempo. ¿Y podría ser de donde venimos todos? Lo único que el pulpo no tiene es la memoria, por lo que no puede evolucionar tanto. Ella no puede pasar el conocimiento “. Con una risa, agrega:” También a menudo me olvido de las cosas, así que puedo conectarme a eso “. Con muchas otras palabras configuradas para describir su programa, así como otras sorpresas programadas para destacar, puede ser” Pecho ”para simplemente olvidar lo que sabes y disfrutar de las encantadoras obras de Prouvost.

Laure Prouvost nació en Lille, Francia (1978) y actualmente reside en Amberes. Recibió su BFA de Central St Martins, Londres en 2002 y estudió para obtener su Maestría en Bellas Artes en Goldsmiths College, Londres. También participó en el Programa de Asociados LUX. Las exposiciones individuales recientes incluyen: ‘AM-BIG-YOU-US LEGSICON’, M HKA – Museo de Arte Contemporáneo de Amberes, Bélgica (2019); Palacio de Tokio, París, Francia (2018); BASS Museum, Miami, FL, EE. UU. (2018); “They Are Waiting for You”, Performance para el escenario en el McGuire Theatre, Minneapolis, MN, EE. UU. (2018); SALT Galata, Estambul, Turquía (2017); Kunstmuseum Luzern, Suiza (2016); Pirelli Hangar Bicocca, Milán, Italia (2016); Museo Für Moderne Kunst Frankfurt Am Main, Frankfurt, Alemania (2016); Museo de Arte de Ladrillos Rojos, Beijing, China (2016); Haus Der Kunst, Munich, Alemania (2015); New Museum, Nueva York, NY, EE. UU. (2014); Laboratorio Arte Alameda, Ciudad de México, México (2014); Premio Max Mara de Arte para Mujeres, Whitechapel Gallery, Londres, Reino Unido y Collezione Maramotti, Reggio Emilia, Italia (2013); “Laure Prouvost / Adam Chodzko” como parte de “Schwitters en Gran Bretaña”, Tate Britain, Londres, Reino Unido (2013); The Hepworth Wakefield, Wakefield, Reino Unido (2012); y Flat Time House, Londres, Reino Unido. En 2011, Prouvost ganó el MaxMara Art Prize for Women y recibió el Turner Prize en 2013. Prouvost representará a Francia en la 58ª Bienal Internacional de Arte de Venecia en mayo de 2019. En junio de 2019 se realizará la primera comisión pública de artistas en el Reino Unido. Transporte para el arte de Londres en el metro.


[1] Brown, Kate. “Laure Prouvost, the Artist Representing France in the Venice Biennale, Wants You to Know She’s a Big-Time Liar.” Artnet News, 8 Feb. 2019, news.artnet.com/art-world/laure-prouvost-antwerp-1457791.

[2] “Laure Prouvost Deep See Blue Surrounding You Vois Ce Bleu Profond Te Fondre.” French pavilion 58th international art exhibition la biennale di Venezia, with the support of CHANEL Fund for Women in the Arts and Culture, www.if.institutfrancais.com/sites/default/files/medias/documents/press_release_en.pdf.

[3] Ibid.

[4] Ibid.