StillStand (Sterne rauchend), 2018
Mármol, bronce

Utilizando la escultura como un medio catalizador de reflexión en torno a los cuestionamientos de la sensibilidad humana, la obra de Alicjia Kwade propone el uso de estructuras tridimensionales para explorar los sistemas de percepción que constituyen la realidad. Como punto de inicio, la artista retoma objetos naturales o cotidianos como vínculos al mundo tangible, para después convertirlos en complejos recursos artísticos que sirven para explorar el concepto de materialidad. Es así como estas estructuras reabren las puertas de discusión acerca de los modelos científicos, religiosos y filosóficos que están ciegamente aceptados como verdades universales.

Bajo el talento de Kwade, los materiales con los cuales ya nos encontramos familiarizados, como el mármol o el cobre, son transformados en piezas que trascienden las expectativas de la forma y el tiempo. Es decir, la artista busca incentivar la observación formal y permite que el espectador descubra nuevas perspectivas a través de su propia exploración visual.

Principalmente interesada en la escultura, pero también haciendo uso de la fotografía y el video, la práctica artística de Kwade se centra en una serie de ejercicios mentales: a través de experimentos de espacio y tiempo, la artista intercambia mundos paralelos y explora posibilidades infinitas para dejar libre la imaginación y cuestionar lo que es real y lo que no. “Me fascinan los bordes entre la ciencia y la sospecha.”[1]

En la más reciente adquisición de la Colección Adrastus llamada StillStand (Sterne rauchend) (2018), el bronce y el mármol convergen en puntos de transferencia y equilibrio de las fuerzas físicas, para convertirse en un mecanismo fenomenológico. Como objetos independientes, cada uno de los objetos que forman parte de esta escultura gozan de una tensión dialéctica, la cual supuestamente pudiera ser impermeable en la realidad. Sin embargo, súbitamente, en esta escultura todo es posible, y la realidad matérica de los elementos independientes se hace infinita e inexistente.

A pesar de que el principal interés de la artista se centra en la fenomenología, el cuestionamiento ser y el conocimiento, Kwade también tiene bases teóricas acerca de las fuerzas económicas y políticas que gobiernan nuestra sociedad. El uso de materiales como el cobre y el mármol en StillStand (Sterne rauchend) (2018), son una insinuación a los sistemas de valores que han gobernado durante siglos y que han adquirido un poder casi incuantificable en la vida cotidiana. A través de esta obra, la artista provoca el cuestionamiento del valor inherente de estos objetos, desvinculando sus significados económicos y subyugando la naturaleza química de sus elementos. Kwade nuevamente busca generar una reflexión en torno a la práctica actual del arte y adentrarnos en las consideraciones filosóficas, exploraciones plásticas y entrar en debate. Precisamente, esta provocadora artista está transformando el curso de la creación artística en nuestra era contemporánea.

Alicja Kwade (nacida en Katowice, Polonia en 1979) vive y trabaja en Berlín. Estudió en la Universidad de Bellas Artes de Berlin de 1999 a 2005. Entre sus exhibiciones individuales más recientes se encuentran los eventos en Appel, Ámsterdam, Kunsthalle Nürnberg, Alemania, Kunsthalle Schirn en Frankfurt y Berlin, y la exposición en conmemoración a la entrega del premio Hectorpreis 2015, en el Kunsthalle Mannheim. En 2014, tuvo exhibiciones individuales en Kunstmuseum St. Gallen y Haus Esters, Krefeld. Entre sus exposiciones colectivas más importantes resaltan MAMAC, Niza (2016), Mudam Luxemburgo (2015), the Bass Museum of Art, Miami (2014), Kunsthalle Wien (2014), Museum of Contemporary Art Detroit (2013) City Hall Park en New York City (2013) y el CCA Wattis Institute, San Francisco (2012). En 2015-2016, Public Art Fund le comisionó “Against the Run,” una instalación en Central Park de New York. En 2017 participó en la 57 edición de la Bienal de Venecia “Viva Arte Viva” curada por Christine Macel y la Trienal Aros “The Garden – End of Times; Beginning of Times, #3 The Future” en Aarhus.

[1] https://artreview.com/features/december_2013_feature_alicja_kwade/